“坚毅的眼神凝聚在一起，就算烛火熄灭，团结的力量也会迸发光芒。”
    许鸣鹤哑着嗓子说出了最后一句：“谁最后都不会被黑暗吞噬。”
    观众大合唱：“谁最后都不会被黑暗吞噬！”
    这里车勋吉他的声音开始变强，许鸣鹤手上的动作也变大了。而李承协低声唱了一句“大家一起放声高歌”，接着将手中的话筒指向了台下。
    大合唱：“我们永远不会感到孤单。”
    唱不出调的许鸣鹤依然只能压着嗓子模仿李承协在此处的低音炮：“有船上的一切相伴——”
    金在奂终于从不好意思中走出来，用他漂亮的高音加入了：“我们永远不会感到孤单——”
    于是大家一起欢乐地将《水手的梦想》的后半部分又唱了一遍。
    这只是乐队演出中一个很平常的小插曲。但是与陌生人间由于对音乐的喜爱而达成的情绪共鸣，始终能带给许鸣鹤相当充实的幸福感。
    youtube上的宣传加上这段时间的演出， nflying在日本圈了快一千个订阅youtube账号同时花钱去看公演还看了不止一次、会对他们接下来的音乐抱有期待的音饭，更多的是停留在有所关注但还不足以坚持追现场的路人好感的程度。作为偶像圈到的粉反而没那么多。韩国则是另一种情况，虽然粉丝认为她们喜欢的是乐队，但其中大部分人还是把nflying当成一种特殊的偶像，而不是乐队来喜欢。
    这个结果不算差了。没有哪个公司有资格说他们推的新人就应该出道即走红，何况fnc运营的是乐队。 ftisland出道时唱的那首买来的《爱之痛》是小神曲的质量， cnblue则有人气电视剧的预热， nflying的出道圈了一些粉，收益能与活动期的费用相抵，看起来似乎没那么亮眼，但nflying之所以能有这样的成绩，一是靠重组时的戏剧性吸引眼球，二是靠许鸣鹤主导的创作，与fnc的关系其实不大。
    “与我们的关系也不大，”李承协清醒地说，“和你组队的不是我们，而是别人，是不是也会有这样的成绩？”
    “你要听真话吗？”许鸣鹤问。
    李承协看了眼合上的宿舍房间门，点了点头。
    “如果没有我，取而代之的是一个水平不错的贝斯手，nflying不会有现在的成绩。韩国的环境对乐队不友好，日本是优秀的乐队太多了，作为乐队，nflying现在的实力和作品还不够。”
    和乐融融的相处是必要的，冷酷的现实也是必须的。
    “不过从演绎作品的角度上讲，nflying的实力已经够了，我又想要idol在形象上的好处，也没有别的更好的选择。”
    “可是……”
    许鸣鹤在这里停顿了一下。
    “可是，在这里的人不是我的话，你想过要怎么办吗？”
    许鸣鹤说出这番话的时候，想的是nflying原本的轨迹， fnc给的歌没有复刻发生在前辈乐队身上的成功， nflying则度过了一段艰难的时期，但他随即想到了后半部分，在李承协回答前，心虚地低下了头：
    “对不起。”
    有了优秀的自作曲和更好的现场之后，nflying的处境的改善，最主要的原因还是——撞大运。
    宋昌植的《捕鲸》被谁改了我记不清了，只记得不止一个滚人改过另外一首《香烟店的小姐》也被乐队翻过很多次，代表人物尹道贤下一更早的话周四，晚的话周五
    第74章
    许鸣鹤认识到了自己的错误，重新进行了整理。
    简洁的整理版更加精炼和准确，但同样残酷：
    首先，nflying哪怕在演奏水平、演唱水平、现场感染力上都达到了优秀的水准，李承协能够写出不错的作品，也不一定能获得人气与认知度的提升。许鸣鹤的错误在于他把nflying目前不足的地方和困境结合在了一起，实际上不是一回事，不足是不足，困境是困境，不足并不是造成困境的原因。
    其次——
    “作为乐队的实力，还有作为idol的魅力，它们不能改变现状，只是出于我的私心，希望你们走得再快一点，”许鸣鹤说到这里，留意到李承协表情的变化，旋即改口，“对不起，我们。”
    作为偶像组合的时候，队友的状态起伏许鸣鹤是不干预的，只要不是特别消极怠工拖累到自己，许鸣鹤不认为有插手的必要。换成乐队，许鸣鹤的态度就没那么客观了。他知道队友们实力的进步速度是正常水准，但他希望的是超常。
    要说理由，那就是乐队需要的不是普通程度的优秀，以及偶像如果不能及时出名，那就没有作为偶像的好处了。
    对于他整理后的说法，李承协不完全赞同：“你不能这样想，做得好是应该的，也是有用的。你还记得我们演出的时候，抱着‘发掘了宝藏’的心态关注着我们的歌迷吗？一直能带来好的音乐和现场的话，这样的人会越来越多的。可能我们在这上面做到了最好，也没有办法突破乐队在大众性上的局限，就像光真你说的， hyukoh作为独立乐队做到了极致，知名度跳出小圈子还是因为《无限挑战》。可是他们不是弘大未出名的独立乐队里最好的那个，会得到《无限挑战》的机会吗？”
    “你说得对，是我想错了，偶像要抓紧时间打响知名度，乐队的口碑更重要一点。”许鸣鹤说。唱跳型的偶像组合年纪大了以后吸引力下降几乎是必然，出名要趁早，营业要努力，偶像乐队哪怕同样有“偶像”的前缀，却不一定要遵循一样的逻辑，要说视觉效果和营业水平，乐队比起偶像组合天生不占优势，而且，这一次他可以用音乐说话了。
    见许鸣鹤意动，李承协不由松了一口气：“创作上我离你还有很大差距，以后会继续努力的。”他握拳发誓道。
    “先做一个选择，你觉得，下次我们还要做金属的风格吗？”许鸣鹤说。
    作为乐队贝斯手，许鸣鹤参与了三个月的出道宣传及演出活动，享受了现场，也与队友们一同得到了磨炼。而作为制作人，他在工作上有一点不顺利。
    fnc和他签了制作人合约但并没有帮他联系歌手打响制作人名头的意思，这个在许鸣鹤的意料之中。讨论nflying出道专辑的时候公司决定了路线和主打，许鸣鹤围绕着“金属”这个词把他的存货堆进去当非主打用，这个也能接受。关于下一次回归的选曲，公司和成员先在“在秋天选一首秋日感性的歌”上面达成了共识，接着问题就来了：
    fnc想找金道勋约一首，许鸣鹤觉得他完全可以自己来。
    “金道勋前辈？那不挺好的吗？”洪时英说。
    金道勋，知名作曲家，虽然不曾像勇敢的兄弟、新沙洞老虎那样在一个时期垄断人们的播放列表，但十几年来都有反向好的作品产出也称得上难能可贵。 fnc能请到金道勋给nflying写主打歌，怎么说都不是对nflying的轻慢。
    “不是很优秀的作曲家，写出来的歌就一定合适，”杂乱无章电音曲《吵死了》和优秀抒情曲《 0330 》还是一个人写给一个组合的呢，许鸣鹤早就没有对所谓名作曲家的迷恋了，“万一不合适的话，我该怎么说呢？”
    到时候明明对歌曲不满意，还要在采访里吹……头疼。
    “噢，我明白了，”洪时英表示理解，“可是你现在就开始担心成这个样子，是不是有点早？”
    “在那些有rap的歌曲的安排上，光真与公司也有点分歧。”李承协有点尴尬地说。
    “光真把他写的一些作品发给我听过，”洪时英去年参加《show me the money》第三季没有走到很后面，但他作为与swings一同建立了厂牌just music的元老，最有名的其实是制作能力，他站在制作人的角度点评，“风格有点单一，基本上是抒情叙事的rap和高音vocal搭配，只就歌曲来说的话编排还是很好的，可以朝lessang前辈的方向努力。”
    lessang ，作为知名hip-hop歌手，成员gary和gill的rap水准颇受诟病，不止一次被损没有flow ，但歌的词曲非常优秀，另外非常喜欢请女声vocal做feat 。洪时英拿lessang打比方，看起来和许鸣鹤风马牛不相及，实际上那是个相当精妙的比喻。
    “你们公司是怎么打算的？”他问。
    “在同公司女艺人里选vocal，”许鸣鹤说，“aoa前辈的声音没有合适的，我更想社外合作。”
    “你们公司没有别的女艺人？”
    “ juniel前辈？明年年初合约就到期了。” juniel是在ftisland 、 cnblue之后出道的solo歌手，但iu那样的路线不可复制，哪怕juniel出道时fnc的名气不错，与这个年代其他solo歌手的不同之处也只是事业由一直在谷底挣扎变成了高开低走的抛物线，本质上没什么改变。
    “那innovator说什么了吗？”一些说rap的人为了生计会接受经纪公司的聘用，教idol说rap 。比如david kim做过jyp的rap老师， mad clown作为starship的签约艺人也承担了一部分练习生的rap教学工作， innovator则是fnc的rap老师， aoa队长申智珉还有李承协都是向他学的rap——虽然李承协私心更喜欢洪时英，不论是rap还是制作，许鸣鹤也是考虑到了这个才喊他一起过来的。